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  • 萬無引力—英國FACT科技藝術交流展

    萬無引力—英國FACT科技藝術交流展

    近年來在國際新媒體藝術領域中,愈來愈多的藝術家將原屬於科學領域的議題、工具、程序以及理論脈絡,挪用作為其藝術創造之媒介;全球知名的科學研究機構亦紛紛展開與藝術家的交流和合作。在這樣的發展趨勢下,國立臺灣美術館特別與英國FACT藝術與創意科技基金會合作推出「萬無引力—英國FACT科技藝術交流展」,旨在藉藝術創作探索科學研究尚無法證實的灰色地帶或備受爭議的話題,也強調現今當代藝術與科學之間跨界合作的趨勢。 從牛頓到愛因斯坦,物理學者至今對「引力」的存在仍未有統一定論,這揭示一個事實—科學知識並非永恆不變的真理,而是不斷被推翻與發現的過程,與持續探究無法解開之謎的追問。本展以「萬無引力」為題旨,即試圖顛覆觀者對於科學發現的現存想法,並思索藝術如何能夠跨越現實與想像、理性與感性的邊界,從中檢視關於真理信仰的本質。 「萬無引力」由英籍資深策展人羅伯‧拉‧弗蘭內斯博士和FACT基金會藝術總監麥克‧斯塔布斯教授共同策展,於2016年首度在英國FACT藝術與創意科技基金會展出。本次在臺展出計畫,經國美館與英方策展團隊經歷近半年的研究與討論,展覽擴大邀集11組/位來自...

    日期: 地點:202展覽室
  • 硬蕊/悍圖

    硬蕊/悍圖

    「硬蕊/悍圖」試圖重新想像與梳理一個老牌團體的前身脈絡,與它在當代藝術中的承接與轉化的角色。「悍圖社」從1998年成立開始,已經有了19年的歷史,若包括它的前身如「101現代藝術群」、「台北前進者藝術群」、「笨鳥藝術群」與「台北畫派」也已然發展了35年。從80年代籌組藝術團體風行的年代,到了90年代替代空間與個人主義興起之後,藝術團體紛紛解散,然而「悍圖社」卻在個人主義興起之時再次集結。這個展覽試圖回歸最基本的問題,為何是團體?為何是「悍圖社」?藉由回顧最基本的疑問,試圖提出團體的異質面向或是它複雜緊湊的人際。 「硬蕊/悍圖」將團體的集會結社視做歷史動因,探討由它觸動的言論、生活模式、思想概念與社群關係。如由吳天章、楊茂林、葉子奇組成的「101現代藝術群」在成立之初的宣言裡,強調他們反對支架表面藝術的戀物癖與低限藝術的情感壓抑,一群靠著自學摸索的藝術學生在閱讀陳傳興於1983年1月至10月間分次在雄獅美術發表的「第七屆文件大展—前衛到超前衛的總結」,便深受國際超前衛主義的影響,認為繪畫應該進行歷史再閱讀並呈現時代精神。團體也可以是當代的動因,所謂當代指的是他人與自我意...

    日期: 地點:102-107展覽室(102-107 Gallery)、水牛廳、美術街
  • 線性‧符號‧東方幾何—吳學讓藝術特展

    線性‧符號‧東方幾何—吳學讓藝術特展

    策展人:白適銘、鄭月妹 臺灣近代美術的發展歷程,隨著世界政治局勢的移轉更迭,造成史上最為劇烈的變動。此種變動不僅關涉臺灣內部自身,更與鄰近的日本、中國或西方世界,產生牽一髮而動全身的緊張關係。現代美術,脫離自命清高及彰顯階級的傳統窠臼,成為國力象徵、民族意識或文化主體的載具,如何建構既能標榜自我又能抵禦外侮的形式內涵,已然成為重大的時代課題。 戰前形塑新文化時代需求的燎原之火,隨著政府來臺,將主戰場移至臺灣。然在當時中華文化復興「政治正確」的要求下,不論傳統與現代、在朝與在野、東方或西方,戰後水墨被迫脫離民主化、自律性轉化之軌道,淪為政治操控工具、缺乏在地連結,導致文化沙文主義四起,已成為其最大的致命傷。 不論西畫或水墨,戰後改革派多具激進鮮明的西方色彩,對傳統多抱持批判、唾棄或取而代之之強硬觀念。其中,吳學讓卻是極少見兼擅「傳統」、「寫生」與「現代」的畫家,反映其獨特的文化立場。此種調和特質,來自於他早熟的人生目標,從不斷吸收、融合及轉化的過程中,確立現代繪畫的創作方向,並在其生涯中奉行不渝。 吳學讓畢業自近代中國畫大師搖籃的杭州國立藝專,在潘天壽、陳之佛、林...

    日期: 地點:101展覽室(101 Gallery)
  • 2017數位藝術創作案「羅禾淋:完美的犯罪-失控」

    2017數位藝術創作案「羅禾淋:完美的犯罪-失控」

    創作自述/羅禾淋 《完美的犯罪》系列,試圖致敬布希亞,鏡中人透過鏡子穿越真實世界,進行某種「浸蝕」,以漸進式的取代鏡外世界的觀者。〈完美的犯罪-失控〉是此系列的延伸,以互動性的介入,讓攻擊有指向性後,讓觀者擁有威脅性,並以「失控」與「追隨」的鏡面之破裂,讓站在鏡子前的觀者無所遁逃,當觀者經過鏡子前時,鏡子就會依據觀者所在的位置爆裂,使其真實的感知被虛擬的突擊所侵略。 反全球化的當下,電視裡的新聞報導,難民、恐攻、脫歐、美國保守派掘起,在媒體訊息前的我們,遠端與陌生讓我們感到安心,無關緊要的距離,影響人們在面對日常熟悉的事物時,已經被不存在的他者所入侵,就如同站在鏡子前方,觀者以為鏡中只有自己,卻不知已經被取而代之,並且已經侵略我們的生活,佔領我們的警覺心。

    日期: 地點:時光天井Cloister
  • 作陶40年—楊文霓個展

    作陶40年—楊文霓個展

    作陶40年—楊文霓個展 陶藝家楊文霓1946年生於美國馬里蘭州,1947年隨父母返居上海,1961年輾轉由香港來臺並就讀北一女中,1967年申請進入美國密蘇里州威廉伍氏學院主修數學,1970年因選修陶瓷課程,觸動蘊藏內心深處藝術創作的基因。1972年乃改申請密蘇里大學藝術研究所就讀,主修陶瓷、副修設計;1974年畢業,為當時臺灣首位獲得陶藝藝術碩士的留學生。1975年返臺任職臺北國立故宮博物院,從事古代官窯陶瓷技術實驗與研究,對傳統陶瓷的深切體認,豐富了她的創作內涵。學養俱佳的她,在東方美學的薰陶,並融會於西方藝術思潮及技法的激盪下,恣情放意,作品除沿襲傳統的古典、雅緻外,並以寫實與創新風格,體現對自然的至情。 楊文霓1979年舉家遷居高雄澄清湖畔,規劃成立個人工作室,投身現代陶藝實驗與創作,並致力於陶藝教學與推廣活動,展現出旺盛的企圖與熱情。其80年代作品以生活容器、陶壁為主,在傳統東方陶瓷技法細膩的韻味中,結合西方的自由拼貼設計趣味,在造型表現上,具內斂、靜謐及優雅的美感,不拘泥於寫物之形,更著重於表達陶藝獨特的風貌。90年代創作以刻紋陶系列為主,自...

    日期: 地點:203~205展覽室
  • 2017數位藝術策展案「幻視.身體場」

    2017數位藝術策展案「幻視.身體場」

    策展人:黃盟欽 展出藝術家:陳永賢、江俊毅+邱學泰、艾倫.康克、雅各.魯荷西、馬修.捷爾任斯基、季勇、黃盟欽、許惠晴、康直美、林子荃、安娜.歐妮芙卡、強達.西斯曼 「幻視.身體場」探討影像媒介如何滲透當代境遇,藝術家作品整體思維環繞於「身體」之探討。來自不同國家的參展作品中,內容涵蓋錄像、裝置、聲音、表演等形式,跨越文化與多樣性媒材記錄影像時間的歷時共時性,透過感知迴路思考身體重構下的視覺架構,其身體議題探究影像媒材、時間邏輯所展開的影像晶體與迴圈狀態,涉及影像創作的互文性關係內容。觀者在置身情境的互動過程中,影像場所即轉化成為形塑觀眾經驗的環境氛圍,進而在記憶的投射下轉變為記憶的私密空間,成為訊息交織的「感性關係場」表現形式。作品中影像介面現象經由空間場域的引導佈局,改變身體與時間的交互作用中,強調影像媒介產生的置身處境,思考如何開展於影像介面、觀眾與作品意義之間,提出「文本中的文本」所串聯出的意義場域。 此次展覽由「科技體現:影像媒介的置身處境」、「身體變化:影像時間與身體感」、「媒介身體:影像內的肌膚觸感」三項子題串聯探討身體表徵與行為意涵,並且結合時間、空間等...

    日期: 地點:數位藝術方舟Digiark
  • 時。光。機—從古典到當代攝影藝術教育展

    時。光。機—從古典到當代攝影藝術教育展

    隨著「國家攝影文化中心」籌備成立在即,本展係以攝影藝術為主題之教育性質展覽,針對十八歲以下的觀眾,規劃以歷史回溯的方式認識國內典藏攝影作品,並從古典攝影的暗箱成像原理與暗房沖印到當代藝術的攝影轉變,以多元互動形式進入光影的故事與情境,如同搭乘時光機探索攝影藝術的多樣性。本展覽主題「時‧光‧機」係以「時間」、「光影」與「相機」三元素去回溯攝影藝術,在攝影作品探討光學成像與攝影歷史、攝影繪畫與靈光記憶、多元感官影像詮釋等內容,進而思考攝影藝術的本質,並以「暗箱繪畫術」、「時空召喚術」、「影像變身術」三個子題進入攝影藝術作品之情境內涵。 「暗箱繪畫術」:針對影像成像原理與發展介紹,包含介紹攝影與相機歷史,本展覽也製作互動展示裝置「暗箱空間」,模擬攝影術尚未發明前的暗箱影像經驗,早期畫家如何透過暗箱觀察周遭環境並描繪其細節,以及藝術家進行暗房創作的發展,形成拼貼重製的攝影作畫與構圖表現,如郎靜山大師的集錦攝影作品〈鹿苑長春〉、〈春樹奇峰〉再現暗房技術的作畫式攝影風格,透過加減光、重新構圖與拼貼創造風景攝影,探討繪畫如何影響攝影。而底片的可複製與投影特性衍生出照相寫實畫家,從卓有瑞...

    日期: 地點:109展覽室
  • 「臺灣。藝術印記」518國際博物館日系列活動

    「臺灣。藝術印記」518國際博物館日系列活動

    重要的歷史事件常是人們建立集體記憶,形成認同感的來源,然其中具爭議性質、或謂創傷歷史及困難歷史常隱藏於暗處。博物館經由典藏、展覽及推廣教育詮釋與呈現一個社會的爭議性歷史,也可藉由一個開放與安全的場域,讓各種觀點得以表達、接納及交流。國美館透過系列活動,邀請大眾一起用藝術重新認識記憶。 518國際博物館日特別講座 「瞧!這個人----大人物、藝術家和他的觀眾們」 時間:5/20(六) 下午1:30-3:30 地點:演講廳 講師:臺南藝術大學藝術史學系 黃猷欽副教授 參加方式: 網路報名、現場候補 518國際博物館日書籍分享會 「凝視的身影:37位台灣當代藝術家的生命歷程與藝術創作」 本書共訪談了三十七位臺灣中生代藝術家,他們獨特的生命史,拼湊出臺灣半個世紀以來的文化風景與時代輪廓。 讓我們跟隨作者的帶領,感受那個未曾經歷的時代,欣賞延續的風景,填補「記憶的缺角」。 時間:5/20(六) 下午3:30-5:30 地點:3F資料中心 講師:孫曉彤(本書作者、獨立藝評人與策展人) 參加方式: 網路報名、現場候補 ...

    日期: 地點:地點詳如內頁
  • PUZZLE MASTER 國美館解謎高手

    PUZZLE MASTER 國美館解謎高手

    欣賞了美術館的展覽後,來點挑戰吧 請至1F大聽服務臺或3F資料中心服務臺索取文字接龍遊戲小卡 填好答案請至3F資料中心服務臺抽小禮物唷!

    日期: 地點:102-107展覽室、美術街、水牛聽、資料中心
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