1949至1987年「鄉愁圖像 」─政治與文化運作下之台灣水墨畫
出版日期：
2011-12-29
刊登日期：
2011-12-29
編著者：
林香琴
頁碼：
66
裝訂規格：
0
內容：
摘要 台灣繪畫近百年的發展，在1949至1987年之間，因為國民政府遷台，美術創作上跟日治時期（1895-1945）有一明顯的區隔。在東方繪畫媒材與視覺圖像上產生一種新的變革，與時代的政治氛圍息息相關，主流繪畫由日治時期 使用膠彩描繪台灣鄉土寫生畫類，轉變成遠離台灣本土民情風俗，利用中原傳統水墨技法描繪的思鄉懷舊之作，筆者將此風格畫作稱之「鄉愁圖像 」。 台灣水墨畫之「鄉愁圖像 」，在解嚴（1987）之後常常成為研究台灣美術史學者批評的對象，往往認為這種千篇一律的故國神遊題材，背離了台灣的本土色彩，卻鮮少有人去探討其發生之政治與文化因素。本論文試圖運用藝術社會學的方法論，以「鄉愁圖像 」為主題，揭開當時「藝術肩負政治」的文化氛圍，討論重點集中在：（一）國共政治分裂導致「鄉愁圖像」之產生；（二）本土「寫生圖像」與懷鄉式「鄉愁圖像」；（三）官方強勢主導的「鄉愁圖像」與在野本土畫家「寫生圖像」之爭；其次就「鄉愁圖像 」與文化關係立論：（一）藉由大專院校從事「鄉愁圖像」美術教育；（二）藉由故宮文物視「鄉愁圖像」為中原文化的正統；（三）藉由渡海來台畫家畫會展覽推廣「鄉愁圖像」；最後為「鄉愁圖像」作註記，其代表「藝術肩負政治」的時代使命。關鍵字：鄉愁圖像、政治與文化運作、台灣水墨畫一、前言 本論文試圖利用藝術社會學的方法論來研究，時間限定在1949至1987年期間，此時期中國政權正式分裂為：大陸由共產黨執政的中華人民共和國；而一些無法認同共產中國的群眾，則隨國民政府的蔣氏政權在1949年左右渡海來台，國號仍為中華民國。國民黨在台灣一黨獨大，實施戒嚴（1949年5月至1987年7月），掌控政治與文化的發展，以台灣為根據地，剷除日治時期日本皇民化遺跡，以復興中原文化為號召，將中原文化視為正統，「立足台灣，胸懷大陸」，種種的政治文化政策，都是為將來重返大陸執政做準備。 為了應付緊急危難的戒嚴期間（1949-1987），國民政府主導當時台灣文化發展的策略，全面「反共抗俄」，凍結憲法賦予人民的基本權利，使言論、出版、講學、集會、結社等自由都受到安全單位的限制，所有不利此一目標的文藝都受到壓抑或拔除。鼓吹戰鬥、懷鄉文學與描繪懷鄉的山水、花鳥和人物為主的圖像，執政者將此文化路線視為繼承中國古代而來的「王道與正統」，合此一題材者為「正統」，具有「典範性」；與此不合者為「非正統」，刻意被打壓。這一類以傳統水墨描繪故國神遊題材的畫作，已脫離台灣本土的風情民俗，筆者將之稱為「鄉愁圖像」。 「鄉愁圖像」的文化認同，始於認同故土之行為，利用渡海來台畫家「集體記憶─想像的故土」，重新描繪生活於台灣這塊土地上的「政治文化認同的圖像─故園的形象」。「鄉愁圖像」作者限定為第一代渡海來台畫家；繪畫技法與媒材限定在傳統水墨；題材限定在描繪宋、元、明、清以來傳統的水墨圖像，或者是以中國原鄉之風土民情等為內容。 細究此時期「鄉愁圖像」的產生與獨佔鰲頭，實是來自政治與文化兩個層面的推波助瀾。在政治層面上，因為國民政府實施戒嚴的保護政策，利用政治上的權力操控省展，使「鄉愁圖像」躍居繪畫主流，主導了台灣水墨繪畫的審美趨向將近四十年。在文化層面上，大量的渡海來台畫家多為軍公教人員，多數並在大專院校美術科系任教，或是在家授徒，藉由教育向下播種與紮根；另外，藉由故宮文物，視來自中原的繪畫與文物為正統，廣向社會大眾傳播；藉由渡海來台畫家成立畫會，利用展覽，善用媒體報導的策略，掌控當時台灣繪畫的走向。 本論文從政治與「鄉愁圖像」、文化與「鄉愁圖像」兩個層面來立論開展，重新審視政治與文化運作下，1949年迄1987年台灣水墨畫「鄉愁圖像」之時代意涵。