出版日期：
2007-05-09
刊登日期：
2007-05-09
編著者：
蕭瓊瑞
頁碼：
48
裝訂規格：
0
內容：
雕塑藝術之於台灣，可以遠溯史前考古與原住民文化；然明清以來，隨著漢人社會的移入，依附在宗教建築下的石雕、木雕、泥塑，如：石獅、龍柱、斗拱、雀替、神像，乃至剪黏……等，已成為台灣傳統雕塑的典範。這套在營造匠師體系中傳承的雕塑傳統，到了日治時期，由於新式學院教育的興起與西方寫實思想的引入，逐漸成為潛伏於社會底層的民間匠藝；台灣雕塑的典範地位，也轉移到一些具有改革思想的年輕人身上，黃土水正是其中最具代表性的一位。■黃土水(1895-1936)，生於台北大稻埕，父親是一位製造人力車的工匠。由於父親早逝，黃土水乃和母親隨著兄長一起生活 。童年時代的黃土水，經常徘徊在台北大稻埕的佛像店，觀看雕刻師父的工作 。1915年，他自台北國語學校畢業，由於在作業展覽會上提出一件傳統人物雕刻，引起校長看重，之後就由民政長官推薦他前往日本東京美術學校進修 。1920年，他的作品入選當時日本美術最高權威象徵的帝國美術展覽會(簡稱「帝展」)，成為第一個入選該展的台灣人，以後並連續多次入展 。不過，這位充滿才華的年輕人，當他接受記者訪問時，對台灣的傳統藝術，尤其是寺廟中的各式神像雕刻，提出了強烈的批判。他認為：這些供奉的各式人像雕刻，都是些「頭與身軀同大，像個怪物」的作品；即使是屋脊上的「剪黏」，門聯間張貼的版畫，或佛閣中的彩繪，也都被他批評為：「三毛錢都不值」、「珊窱L聊的東西」、「好似小孩子塗鴉、落伍的東西」、「騙小孩般的艷麗色彩」 。這位日後被譽為「台灣新美術運動先驅」的藝術家，在思想、態度上，似乎是將「傳統」徹底的揚棄；但情感上，他卻對這塊出生的土地，有著另一份割捨不下的感情。他在一篇題名為〈出生於台灣〉的文章中，深情地寫道：....台灣絕對不是內地人所想像的蠻荒之地。只要曾經去過台灣，便會同意，台灣實在是難得的寶島。例如，比內地的富士山高出釵h的新高山（玉山）、シルビや、以及秀姑巒等諸峰，其他蜿蜒貫穿南北的中央山脈的高峰峻嶺，都具有自然的峻美，西部平原丘陵之間流動著數十條河川，翠綠的茶園瓜圃美如畫境。中部則綠色的稻波如浪，南部種植甘蔗田，還有高大的檳榔樹、茂盛的榕樹、林投樹林，還有竹林、鹽田、魚塭等。山裡盛產金、煤等礦產，以及木材、樟腦等，實在是南方的寶庫。而且四季常夏、草木茂綠，初春時嫩綠的垂柳和暗青的松杉下，爛漫的桃花爭妍；夏天則在恆（應為「亙」）古湛藍、點點柔細水草的日月潭上泛舟；秋天到淡水河邊欣賞夕陽五彩的景色；冬天蜿蜒的中央山脈，雪覆輓菾狙p峻嶺，尤其是一秀拔群山的新高山的雄姿，確實美麗壯觀之至。西方人嘆稱台灣為福爾摩沙（美麗之島），實在不是沒有道理的。我台灣島的山容水態變化多端，天然產物也好像無盡藏般，故可以稱為南方的寶庫，可比為地上的樂園，此決（應為「絕」）非溢美之詞。 正是這份對土地的深情，成為他創作的一股重要動力。