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  • 揭幕:尋探立陶宛攝影中的認同
    揭幕:尋探立陶宛攝影中的認同

    2022/04/09 〜 07/03 國立臺灣美術館 102展覽室 2022/09/08 〜 11/13 國家攝影文化中心 201-203展覽室 ================================================================================= 揭幕:尋探立陶宛攝影中的認同 策展人: 烏格涅.瑪麗亞.馬考史凱德 協同策展人: 尤斯蒂娜.奧古斯地德 「揭幕」一展耙梳時光洗練下,立陶宛攝影中身分認同的發展與探尋。歷史脈絡在此極為重要——重大歷史事件和國家政治不僅影響藝術創作及傳播,亦影響個人間的互動。本展覽的策畫角度並未試圖規避論述上的矛盾,而旨在擴大作品間的多方對話,使意想不到,卻有說服力的聯想得以浮現。本展覽由三個部分組成,依時序及主題排列為:「認同即現實」、「認同即物件」和「認同即概念」。 第一部分「認同即現實」,呈現了立陶宛攝影自1950年代起逐漸成形的開端。1944年,立陶宛被蘇聯占領。佔領政權積極推行蘇維埃化的政策、經濟和國內改革(國營化、集體農業)...

    日期: 地點:102展覽室(102 Gallery)
  • 島嶼溯遊-『台灣計劃』三十年回顧展
    島嶼溯遊-『台灣計劃』三十年回顧展

    島嶼溯遊-『台灣計劃』三十年回顧展 2022年3月26日至2022年6月26日 展覽場地:本館103-107展覽室、美術街 策展人:賴明珠 參展藝術家:陳水財、倪再沁、李俊賢、蘇志徹 ================================================================================================== 展覽介紹: 1980年代晚期,是南台灣現代藝術運動蓬勃興起的年代。1991年6月「台灣計劃」由成立才四年的「高雄市現代畫學會」三位成員:陳水財、倪再沁及李俊賢共同策劃推動,隔年又加入新力軍蘇志徹。「台灣計劃」在10年之內,共進行13場參與式的行動藝術展。四位藝術家透過主體(藝術家)與他者(地方)的不斷對話,以及互為主體的交流體驗,以踐履式的藝術行動,完成12個陌生的城鎮、鄉村、離島、都市等不同地域的歷史脈絡與斯土斯民生活特質的體驗之旅,形構出台灣文化的一體意象。島嶼溯遊同時也是他們自我回歸與自我追尋的旅程,四位結伴/孤獨的旅行者,在可見、真實的「地方」世界中,身為外來「客體」,不得不反...

    日期: 地點:103-107展覽室(103-107 Gallery)、美術街(Gallery Street)
  • 做工的人:洪瑞麟與臺灣美術中的勞動身影
    做工的人:洪瑞麟與臺灣美術中的勞動身影

    做工的人:洪瑞麟與臺灣美術中的勞動身影 2022年5月14日至2022年8月7日 展覽場地:本館302展覽室 =================================================================================== 展覽介紹 洪瑞麟是臺灣日治時期培育出的第一代畫家,其生命與創作與「礦工」緊密連結,也因此獲得「礦工畫家」、「人道主義畫家」之美譽。2019年在文化部的努力之下,獲洪瑞麟家屬同意捐贈1467件作品交由本館代管。這批作品創作年代自1924至1995,含括風景、礦工、裸女等多樣題材,為其一生創作基礎與精華所在。洪瑞麟為臺灣美術史上探討「勞動者」議題之先鋒,與寫實風格的代表畫家。本展第一展區「卓爾不群的野武士—洪瑞麟的藝術歷程及藝術觀」展出洪瑞麟礦工作品37件與5本素描冊,突顯形塑出洪瑞麟獨特風格的長期堅持與對勞工的深厚關照。 第二展區「20世紀臺灣美術『勞動者』主題之創作表現」則以勞動者與臺灣寫實主義藝術為切入點,自本館豐富的典藏品中精選23位藝術家描繪各行各業勞動者的作...

    日期: 地點:302展覽室(302 Gallery)
  • 賦:袁旃個展
    賦:袁旃個展

    展覽名稱|賦:袁旃個展 展覽日期|2022年4月23日至2022年7月24日 展覽場地|本館101展覽室 策展人 |凱薩琳.大衛 (Catherine David) =================================================================================== 展覽簡介 由本館主辦的「賦:袁旃個展」,邀請前法國龐畢度藝術中心資深策展人凱薩琳.大衛(Catherine David)女士擔任研究策展,完整爬梳袁旃自習畫以來60多年的藝術創作生涯,及其各階段創作風格的精采轉折和代表作品。 袁旃1941年出生於四川重慶,1947年舉家移居臺灣。袁旃的父親袁守謙是隨國民政府來臺的軍政要員之一,同時也是一名書法家及收藏家,他深厚的藝文造詣和文雅風範影響袁旃創作極深。1958年她進入臺灣省立師範大學(今國立臺灣師範大學)藝術系主修中國繪畫,曾受教於溥心畬、黃君璧、金勤伯及林玉山等多位國畫大師,亦與廖繼春、陳慧坤等教授學習西畫技法,之後她遠赴比利時魯汶大學和比利時皇家文物維護學院攻讀碩博士,先後取得美...

    日期: 地點:101展覽室(101 Gallery)
  • 覆寫真實:臺灣當代攝影中的檔案與認同
    覆寫真實:臺灣當代攝影中的檔案與認同

    2022/04/09 〜 07/03 國立臺灣美術館 202展覽室 2022/09/29 〜 12/04 國家攝影文化中心 301-303、305展覽室 ================================================================================= 覆寫真實: 臺灣當代攝影中的檔案與認同 策展人:賴駿杰 參展藝術家:吳天章、李立中、杜韻飛、周慶輝、姚瑞中+失落社會檔案室+羅秀芝、張美陵、梅丁衍、陳界仁、陳順築、陳敬寶、黃子明、楊登棋、楊順發、鄭亭亭、藍仲軒 展覽介紹 臺灣當代藝術在1990年代達到一波認同議題的高峰,許多藝術家紛紛以本土語彙重新探討歷史與認同,也因各種自由的、現代的觀念與資訊引入,對於所謂認同的理解也重新獲得解放,不再拘泥於民族國家的前現代認同,而有更多關心性別的、土地的、家庭的,與自我認同等討論面向的作品出現。認同,在臺灣當前的當代藝術實踐中,實際上被掩藏在更為聚焦且具體的創作方法論中,例如歷史改造(歷史與政治認同)、家庭相簿(家族認同)與LGBT(性...

    日期: 地點:202展覽室(202 Gallery)
  • 「Metabody in Kinesphere 動勢身形」
    「Metabody in Kinesphere 動勢身形」

    「Metabody in Kinesphere / 動勢身形」 2022.04.16-2022.06.26 展覽地點:國立臺灣美術館203-205展覽室 ================================================================= 策展人:黃盟欽 參展藝術家: Candas Sisman(土耳其) Melina Hennicker + Michael Schmidt+ Andreas Woller(德國) Hennicker-Schmidt(德國) Anna Orlikowska(波蘭) Luca Bonaccorsi(義大利) XCEPT(香港) 安娜琪舞蹈劇場X當若科技藝術(臺灣) 林月霞(臺灣) 曾鈺涓(臺灣) 鄭先喻(臺灣) 張碩尹(臺灣) 陶亞倫(臺灣) =================================================================== 「Metabody i...

    日期: 地點:203-205展覽室(203-205 Gallery)
  • 鏡像.映像:80後的當代影像藝術
    鏡像.映像:80後的當代影像藝術

    1980年代是臺灣在政治現實、社會文化與藝文創製變化劇烈的年代,藝術家們透過其創作實踐,在百家爭鳴的藝壇中,以多元的創作形式與視覺語藝,再現臺灣文化的身份認同、在地性,以及變遷中的話語權。 1980至1990年代,臺灣攝影藝術的發展更展現出其專業性,少數的攝影藝術家與學有專業的人士,透過多元的視野,展現出對傳統的回應、對當代性的關切,以及對前衛語彙的實驗。1990年代後,數位科技的快速成長使得影像創作的門檻相對降低,攝影影像也從靜態圖像的創作,延伸出立體造型的裝置,影像創作更邁向了空間性、動態性與虛擬性。 「鏡像・映像:80後的當代影像藝術」以1980年代後的臺灣影像創作脈絡為軸,橫跨至當前影像藝術的新實踐策略。此一大跨距的時間軸主要是期盼透過歷時性的時間軸序列,描繪出當代影像藝術的生成與轉變。 從1970年代末期跨入1980年代,前輩藝術家們紛紛彰顯出自身獨特的影像風格。將歷史脈絡中各創作者的影像獨特性重新命題,並將歷史發展脈絡轉化為主題類型,「鏡像・映像:80後的當代影像藝術」以「景觀」為命題,重新轉譯80年代後的當代臺灣影像藝術創作者們的視覺敘事,景觀可以是自然...

    日期: 地點:
  • 跨.交.通:從「大阪商船株式會社臺北支店」到「國家攝影文化中心臺北館」
    跨.交.通:從「大阪商船株式會社臺北支店」到「國家攝影文化中心臺北館」

    「國家攝影文化中心臺北館」所在建築,為1937年落成的「大阪商船株式會社臺北支店」。本建築由日本建築師渡邊節設計,為第二次世界大戰(1937-1945)期間臺灣最後一批鋼筋混凝土建築。在設計風格上,本建築呼應當時日本「復興亞洲」政策,為和洋混合風格的「興亞式」建築,其特徵為現代簡潔屋身、日本趣味裝飾及東方樣式屋頂塔樓。二戰後,「臺灣航業公司」和「臺灣省公路局」(「交通部公路總局」前身)均曾設址於此,本建築因此參與並見證了臺灣建築史及交通史的發展。 2014年5月,臺北市文化局指定本建築「原1937年興建建築1~3層樓及地下室全部」為市定古蹟;同年7月,文化部指定本古蹟修復再利用為「國家攝影文化中心」,先由文化部文化資產局辦理古蹟修復,續由國立臺灣博物館、國立臺灣美術館進行室內裝修規劃,現由國立臺灣美術館負責維運管理,使本建築成為臺灣攝影與影像藝術之美學呈現、歷史研究、資產保存及國際開拓的重要據點。 本展以「跨.交.通」為名,反映本建築因使用單位更迭所承載的歷史記憶,以及其在空間利用功能幾度轉變間,仍持續扮演的「跨域、交流、溝通」的關鍵角色。在...

    日期: 地點:國家攝影文化中心臺北館
  • 躍動吧!青春:蒲添生雕塑作品展
    躍動吧!青春:蒲添生雕塑作品展

    國美館空橋藝術櫥窗 讓藝術貼近您的日常! 國美館今年度為延續與活用藝術文化資產,並呼應防疫新生活運動「樂活防疫 健康生活」,在戶外空橋藝術櫥窗設立「躍動吧!青春」主題展示,展出典藏重要前輩藝術家蒲添生「運動系列」之作,讓美學融入生活日常,民眾在欣賞藝術的同時也能舒展身心! 本次空橋櫥窗展出「躍動吧!青春」,主題是以蒲添生《運動系列》雕塑作品為主體。蒲添生(1912-1996)為臺灣嘉義人,1933年赴日入日本東京帝國美術學校學習繪畫,後師事雕塑大師朝倉文夫前後共10年,作品以塑造名人胸像聞名,是對臺灣早期雕塑發展具有重要影響力的藝術家。《運動系列》是他透過觀看1988年第二十四屆漢城奧運女子體操獲得靈感,藉由觀察選手奔放與平衡的瞬間,將所有的律動以雕塑靜止的凝重來延續,表現力與美及人體線條的力量,展現優雅卻富有挑戰的姿態,此為其從事人體創作的主要動力,亦將其創作推向另一個高峰。 國立臺灣美術館的園區強調開闊性和親和性,是兼具藝術知性與休閒功能的空間,為使園區前庭與後院更具連動性,在建築本體軸心設計貫穿南北向的空橋。今於空橋中心的藝術櫥窗特別推出「...

    日期: 地點:空橋Skywalk、空橋藝術櫥窗Art Window
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