-
  • 2019亞洲藝術雙年展-「來自山與海的異人」

    2019亞洲藝術雙年展-「來自山與海的異人」

    第七屆亞洲藝術雙年展由台灣藝術家許家維和來自新加坡的何子彥所共同擔綱策劃工作。展覽將以「來自山與海的異人」為題,兩位策展人以一幅概念矩陣圖作為其策展概念的思考模型,企圖探索當代藝術家如何對亞洲地區政治、歷史、經濟層面的人文議題以及科技議題進行重新解讀,並透過非人視野打破主流敘事以開啟更多的想像與討論,進而將亞洲諸多關乎政治與歷史的意識形態詮釋框架進行鬆綁。 題旨簡介 展名當中的「異人」靈感來自日本古語「稀人」(marebito),此概念由日本民族學學者折口信夫(1887–1953)所提出,原意指的是帶著禮物,遠道來訪的神明。這些訪問通常發生在特殊場合,與這樣一種超脫的存在相遇總是不可思議,如果能以恰當的方式回應 – 如儀式和慶典,他們將賜予知識和智慧當作禮物。 我們以「稀人」延伸而來的「異人」指涉眾多的「他者」 – 不只是靈體與神,還有薩滿、異國商人、移民、少數民族、殖民者、走私者、黨羽、間諜和叛徒等。於我們而言,異人是一個中介者,是我們與另一個世界溝通的管道。透過與異人相遇,我們得以重新審視自我、所在之社會,甚至是物種的...

    日期: 地點:大廳、102-108展覽室、美術街、202 -205展覽室
  • 國美4.0建築事件簿

    國美4.0建築事件簿

    國美4.0建築事件簿 策展人:趙欣怡 臺灣省立美術館自1978年由臺中市政府核定六號公園用地建構一座具有人文、藝術與自然交會的都市文化堡壘。從省美到國美的館舍空間歷經1988年新建、2004年整復建,2013至2015年藝術銀行與新典藏庫成立,以及2019年刻正進行中的國美躍昇、前瞻基礎建設計畫下的兒童美術教育中心、電扶梯增建、園區改善、展間整建規劃、國家攝影文化中心籌備等工程。 國美館建築體的四個階段轉變,因應國家發展、社會時空、政策實踐及觀眾需求而產出多樣性的建築形態及空間語彙,如同不斷演化成長的生命體,回應1960年代日本建築師共同發表以生物學新陳代謝概念運用在建築上的城市宣言,強調「能夠不斷新陳代謝、再生重組的建築」的「代謝派」(Metabolism)現代主義建築運動,而國美館建築的過去、現在與未來也如同有機體持續代謝產生新的生命週期。 從建築時間史觀而言,1.0版本的建築定位對於文化教育推動貢獻是無庸置疑,更活絡中部地區的美術活動,創造出融入城市綠帶的美術街廓與生活藝術。然而,開館後面對大量藝文展演活動,展覽相關設施需求不足,以及九二一地震災害以致結構...

    日期: 地點:101展覽室、時光天井、竹林內廳兩側大樓外牆
  • 玩形變奏曲

    玩形變奏曲

    展 期:2019.7.23(二)~12.15(日) 開幕式:2019.7.25(四)下午1時30分 地 點:行政院新莊聯合辦公大樓南棟1樓文化部藝廊 (新北市新莊區中平路 439 號南棟1樓) 展覽介紹 「形式」源自希臘哲學的字根「觀看(idein)」,代表著人所感覺到的形體外觀和內在感知的現實,形式可以是媒材、風格、紋理、質感,更可以是人的感知和態度。藝術品是藝術家延伸的自我而非單純觀看的表象,創作者將視覺可見的自然實體碎裂、拆解,以幾何方塊重新組合,將圓形化約為無限多邊形,讓紛亂的線條在平面中並陳事物所有的角度。無論是繪畫、雕塑和表演,無論概念如何跨越媒材、理論、學科,「形式」是藝術再現的載體,是思惟的具象化,是藝術家對事物本質的選擇和表現。 本展以國立臺灣美術館的典藏品原作及衍生品為基礎,把「遊玩」的趣味和典藏品原作拆解為「形式」的分子,輔以發想、創造再加以變化,以「原作與衍生」、「形構的擬仿」、「紋理的轉譯」、「文本的再創」、「概念的移置」五個子題,重新詮釋藝術原作、衍生品與人的交互關係,回應衍生品作為藝術與人彼此對話與共鳴的溝通起點。 ...

    日期: 地點:新北市新莊行政院聯合辦公大樓南棟 一樓文化部藝廊
  • 「正興破壞王X藝術銀行—南吼交陪境」

    「正興破壞王X藝術銀行—南吼交陪境」

    「正興破壞王X藝術銀行—南吼交陪境」 展覽簡介: 南吼音樂季已於臺南在地舉辦7年,從去年起,跨出安平展開街區交陪境。2017年各街區聚集在媽祖樓擲筊,經媽祖指示,2019南吼交陪境由正興街主辦。 文化部「藝術銀行」營運總部位於臺中,透過作品租賃的方式,讓藝術真跡走進日常生活。本次經正興同協會之邀約,合作舉辦藝術跨域活動。 此活動以「正興破壞王X藝術銀行—南吼交陪境」為主題,藉著本土音樂X藝術季,談論「破壞」,突破原有狀態,在破壞、擾動後重新建構,產生新的生命或有機體。透過視覺藝術與音樂,在展覽及活動中呈現創作者敢於做夢、勇於改變及自我掙扎與實現的魄力! 參展藝術家(按姓氏筆畫排列):王建揚、李屏宜、林宜姵、林慧姮、洪乙丹、徐夢涵、袁廣鳴、高雅婷、張騰遠、莊宗勳、陳玉瑜、康雅筑、游孟書、黃啟禎、黃贊倫、劉智丰、蔡士弘 展出時間:108.9.28-12.29(依各店家營業時間) 展出地點:臺南正興街區9家店家 (未艾•公寓、MY WAY HOUSE好巷一弄民宿、拾參馬卡龍專門店、森舍 SENSORY...

    日期: 地點:臺南正興街區9家店家、拾參之傳說可麗露
  • 透視假面-甜楚現代性

    透視假面-甜楚現代性

    展覽日期:2019 / 09 / 18 – 2019 / 11 / 18 地點:俄羅斯克拉斯諾亞爾斯克美術館 開幕式:2019 / 09 / 18(三)17:00 展覽介紹 為向國際介紹臺灣攝影之發展歷程,及推廣國美館典藏之攝影作品,本館近年規劃多項以臺灣攝影藝術為主體之交流展;其中,「透視假面-甜楚現代性」是由本館邀請Andrey Martynov、楊衍畇及Sergey Kovalevsky擔任策展人,運用本館典藏之攝影作品,呈現臺灣社會自1960年代迄今所經歷的轉變,並以心理學家厄文.高夫曼(Erving Goffman)的戲劇學原理為核心概念,探討日常生活與劇場儀式、人際關係與社會之間的的交互關係,以及攝影家如何成為高夫曼所謂的「中介者」(Mediator)角色。從策展人的選件觀之,本展映現出臺灣自20世紀下半葉開始,在追求現代化的進程中,雖經濟成長、物質生活改善,卻也逐漸背離純樸的本質與簡單的生活態度;而攝影創作者除了深入田野記錄現實外,亦藉由藝術性或戲劇性的手法,巧妙揭露現代化進程中,現實世界存在的反常、矛盾、荒謬之處。然而除了批判與警示之...

    日期: 地點:俄羅斯克拉斯諾亞爾斯克美術館
  • 「家.屋」全人文化近用展示體驗區

    「家.屋」全人文化近用展示體驗區

    「家.屋」全人文化近用展示體驗區,承繼本館2017年常設展之口述影像觸摸導覽建置,更具焦於以「房屋/建築」作為詮釋標的題旨,運用本館典藏品充實為一個以「家(庭)、(住)屋」(Home & House)概念為闡述主題的美術展覽。 在臺灣傳統社會中,家是最小的社會單元。一戶住屋在傳統社會裡是家庭概念的具體實踐,它界定了家的領域,並交織兩種人際關係於其中:人與神明祖先,以及與其他家庭成員。可以說,傳統住屋既是居住的家,也同時是儀式的場所。本次展出作品類型遍及油畫、膠彩、水墨、版畫、水彩與攝影、錄像及複合媒材裝置藝術等多種媒材及多樣技法的呈現,希冀提供視障觀眾及所有參觀者,以「房屋/建築」這個特定觀察對象,經由觸摸輔具的近用,更深度體察臺灣美術創作在寫實、現代性的前衛表現、新繪畫理念的表達,與新媒材應用等豐富樣貌的變化。而藉由同類材質作品的並陳展出,則見證在時代思潮遞嬗中,藝術家對「家.屋」概念議題的多重演繹與多方探討。 ======================================================= 家屋參展藝術家名單 朱...

    日期: 地點:301展覽室
  • 「畫說保存維護」—藝術銀行主題展

    「畫說保存維護」—藝術銀行主題展

    「畫說保存維護」—藝術銀行主題展 「並不是所有的當代藝術都能永久保存,也不是所有當代藝術都想要被永久保存。」 “Not all contemporary art will survive, nor is it intended to.” ─美國藝術保存維護學者Debra Hess Norris (Director, Winterthur/University of Delaware Program in Art Conservation) 在藝術創作觀念改變、媒材取用多元,藝術家重視創作表達勝於永久保存的現今,當代藝術的保存維護成為很重要的課題,本次展覽特別挑選媒材各異的作品,讓觀眾可一窺藝術銀行如何進行當代藝術的保存維護工作,並探討當代藝術保存維護的準則及倫理思考。 歡迎蒞臨「藝術銀行修護室」,一起認識當代藝術保存維護的「美麗與哀愁」。 展出藝術家(依姓名筆劃排序)/ 希巨.蘇飛、侯忠穎、陳慧嶠、陳奕彰、陸先銘、張貞貴、葉儀貞、蕭巨昇 策展人/嚴碧梅 展覽協辦/汪欣樺、吳佩...

    日期: 地點:藝術銀行營運總部
  • 【世界的光–臺灣當代藝術展】

    【世界的光–臺灣當代藝術展】

    耶穌又對眾人說:「我是世界的光。跟從我的,就不在黑暗裡走,必要得著生命的光。」約翰福音 8:12 西元1626年,天主教神父隨著西班牙艦隊抵達臺灣,正式展開基督宗教在臺灣的傳教工作與社會福利事業。近四百年的時光裡,這片土地先後經歷了明治、清治、日治、二戰與民國等時期;但即使是在最動盪的時代裡,教會與神職人員也從未離開這個寶島及人們。天主教會除了傳遞救主基督福音,也持續投入慈善救濟、醫療服務、教育興學等服務工作,以實際的行動光照這片土地。 物理學中的「光」,是肉眼可辨識的電磁波(可見光),具有人皆可見其之普遍性;而在基督信仰裡,「光」則象徵耶穌,是美善、幸福、健康,更是救恩與生命本身,與物理光同樣具備普遍性-普世價值。本次於中華民國駐教廷大使館以「世界的光」為名,除展出藝術銀行21位臺灣當代藝術家、23組精彩作品,更獲國立臺灣美術館出借資深藝術家詹前裕、賀蕙芝等共2組典藏,以及曾英棟出借個人作品1組。這些創作體現臺灣當代藝術的多重樣態,內容包含基督信仰(廣義基督教)、傳統文化及全球視野等主題創作,彰顯臺灣底氣之深厚蓬勃。而藝術家對於生活世界的熱情與關懷,正與天主教寬大包容、基...

    日期: 地點:
  • 【盛放.台灣 —當代藝術展】

    【盛放.台灣 —當代藝術展】

    駐新加坡台北代表處x藝術銀行 【盛放.台灣 —當代藝術展】 文化部與外交部自106年起合作於我指標性駐外館處進行藝術展示及布置,尤以「新南向政策」重點國家-新加坡為推案計畫亮點。本計畫委由國立臺灣美術館藝術銀行辦理,106-107年策畫的「未來寓言-台灣當代藝術展」在駐新加坡台北代表處梁國新代表等人積極的推廣下,甚獲迴響。不僅積極推介台灣藝術家,更在駐地國透過藝術與其他國家使館交流,成功以文化藝術突破政治現實的外交現狀。 今年,藝術銀行以「盛放‧台灣-台灣當代藝術展」為題策劃展覽。印象派巨擘愛德華‧馬內(Édouard Manet)說「人必須畫他的時代、畫他所見」。台灣的當代藝術家在自由開放的土地上汲取養分、恣意揮灑,「表現的自由」讓過去不敢碰觸的「社會批判」、「文化尋根」和「反應時代性」等議題成為創作新的探討與詮釋的面向。 本次在駐新加坡代表處共展出34位台灣當代藝術家的41件作品,充分展現台灣當代藝術的多樣面貌。藝術家寓情於景,透過創作表現台灣土地的豐饒與美好,例如賀蕙芝在〈台灣聖山-玉山〉作品中以靜物畫方式將台灣玉山的環境...

    日期: 地點:駐新加坡台北代表處
BACKTOP
目前第 1 頁,共 1 頁