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  • 家庭美術館—美術家傳記叢書《南島.熾情.吳炫三》
    家庭美術館—美術家傳記叢書《南島.熾情.吳炫三》

    吳炫三(1942-)出生於臺灣宜蘭,就讀淡江中學期間,受到畫家陳敬輝的啟蒙,開始專注於美術創作。就讀臺灣師範大學美術系期間,深受廖繼春的幫助和引導,拓展了學習的視野。大學畢業之後前往西班牙皇家美術學院深造,隨後轉往美國紐約接受前衛藝術的洗禮。1979年起熱愛自由,不受拘束的吳炫三,為了效法他崇敬的畢卡索、馬諦斯等西洋藝術大師,遠赴非洲的撒哈拉沙漠、中南美洲的亞馬遜河、和南太平洋群島,深入原始森林和洞窟等地探險,從沙漠的熾熱陽光、原住民的樂舞、巨石雕刻與面具紋飾等異文化風采之中,獲得更澎湃的創作養分,作品從此轉變成更具爆發力與狂放的風格。多年來吳炫三創作出數量可觀的作品,且類型豐富而多變。從1995年起,以臺灣排灣族的百步蛇圖騰為靈感,發展出專屬的紅、黑、白圖騰與陰陽符號;1997年吳炫三開始採用工業材料的廢鐵、五金,結合自然界的獸骨,創作出獨創一格的雕塑,藉此表現人類文明與大自然之間,互相辯證的深層寓意。2013年後吳炫三更跨足水墨領域,以狂寫墨,結合東方哲學的「氣」與「道」概念,展現別具個人風格的磅礴氣勢。吳炫三歷年來獲獎無數,包括「吳三連先生文藝獎」、「國家文藝獎」,以及法國文化部...

    • 類別:家庭美術館-美術家傳記叢書
    • 編 著 者: 陳長華
    • 頁 數: 160頁
    • 出版日期: 2020-11-01
    • I S B N: 978-986-532-140-6
  • 家庭美術館—美術家傳記叢書《筆墨.詩境.周 澄》
    家庭美術館—美術家傳記叢書《筆墨.詩境.周 澄》

    周澄(1941-)字蓴波,出生於臺灣宜蘭。從小便展現藝術天分,就讀頭城中學時,便拜有「蘭陽第一筆」美譽的康灩泉學習書法;同時美術老師楊乾鐘的扎實教學,也為周澄的美術根基奠定良好的基礎。而高一導師江兆申,更以其深厚的國學底蘊,引領周澄進入書畫世界,並開啟近四十年的「靈漚館」師生情緣。1961年周澄考入臺灣師範大學藝術系,持續深化對文人畫筆墨和意境的探索,同時也在書法、篆刻及國學方面潛心研修。1963年首度以〈龜峰朝陽〉入選「省展」,顯示其書畫造詣在學生時期就已具水準。師大畢業之後進入南亞塑膠加工廠,從事設計的工作,周澄經常利用出國考察的機緣,參觀世界各大美術館,拓展藝術視野。1973年於國立藝術館舉行首次個展,此後便以藝術做為生涯職志。1974年獲得「全國美展」篆刻第一名,1981年更同時榮獲「中山文藝獎」、「吳三連獎」、「中興文藝獎章」三項大獎,藝術成就獲得高度的肯定。自1970年代起,周澄陸續參加許多美術團體,如換鵝會、六六畫會、印證小集和元墨畫會等,都是團體中活躍的中流砥柱,既承接師輩之學養,亦將一身所學傳承年輕的弟子。關於周澄的書畫創作,是在江兆申新文人畫典範的基石上自創新意,周...

    • 類別:家庭美術館-美術家傳記叢書
    • 編 著 者: 黃冬富
    • 頁 數: 160頁
    • 出版日期: 2020-11-01
    • I S B N: 978-986-532-139-0
  • 家庭美術館—美術家傳記叢書《島嶼.畫境.李義弘》
    家庭美術館—美術家傳記叢書《島嶼.畫境.李義弘》

    李義弘(1941-)字在川,出生於臺南西港,畢業於臺灣藝專美術科。1984年起任教於國立藝術學院,2014年起先後獲頒臺北藝術大學名譽教授、名譽博士。李義弘自1970年代起,師事山水畫大師江兆申。李義弘的水墨經常以臺灣的田園風光為題,結合自身攝影的興趣,跳脫出師承與傳統的表現,並陸續獲得中山文藝創作獎、吳三連文藝獎等殊榮與肯定。1985年李義弘撰寫《自然與畫意》一書,書中大量運用他在臺灣各地拍攝的樹石風景,印證中國繪畫史經典名作的範例,從鄉土寫生到文人筆墨,南臺灣的風景到中國名山大川,這本書大幅影響了當時畫壇的水墨創作風氣,是集結李義弘創作思維的重要著作。隨後熱愛嘗試、體驗新事物的李義弘,持續從攝影、電影、音樂、旅行等經驗中,擷取創作的養分,李義弘曾經走過歐洲鄉村、印北高山、中國黃山等地,歷經二十年來的行旅遊蹤,讓他不斷在自然造景之中,加入新的想像與文化精神,深研水墨蘊含,轉化成「印北行腳」、「黃山奇幻」、「玉山行」、「石頭時代」、「金色海岸」等系列的精彩作品。六十歲後的李義弘,開始思索如何面對新潮流、文化、土地,與當代的創作態度。李義弘從自己的居住地出發,畫出三芝到北海岸的島嶼情懷,...

    • 類別:家庭美術館-美術家傳記叢書
    • 編 著 者: 吳繼濤
    • 頁 數: 160頁
    • 出版日期: 2020-11-01
    • I S B N: 978-986-532-138-3
  • 家庭美術館—美術家傳記叢書《看人.畫人.彭萬墀》
    家庭美術館—美術家傳記叢書《看人.畫人.彭萬墀》

    彭萬墀(1939-)出生於四川省萬縣,十歲和父親來臺。自幼喜愛畫畫的他,在中學時期不僅勤習書法與國學,更閱讀大量西方的藝文名著。在師大藝術系的求學期間,彭萬墀就因為卓越的繪畫能力,受邀加入當時的前衛藝術團體「五月畫會」。1964年彭萬墀在臺灣省立博物館,舉辦一場盛大的首展之後,與畫家何肇衢一同前往日本旅遊,期間看到不少日本與西方名畫,促使他深刻地領悟到優秀的畫作,應該具有含蓄、樸實的內涵。1965年彭萬墀與妻子段克明抵達巴黎。受到歐洲文藝復興以來「以人為本」的繪畫所感動,特別是受到凡.艾克〈崇拜神祕羔羊〉的畫作所啟發,從此畫風巨變,轉向對世人生存情狀的寫實描繪。彭萬墀畫朝夕相處的家人、畫在戰亂中看過的達官貴婦、畫經歷過的戰爭慘狀、醫院中的病人、瘋婦,以及家中收集的玩偶等。彭萬墀不斷地以精煉的畫功,來表現生、死、病、狂、虛誇、浮華、殘酷與悲痛。彭萬墀曾入選巴黎雙年展、巴西聖保羅雙年展,受到歐美藝壇廣泛的肯定。自從轉向寫實創作之後,不斷地精進自己的素描,甚至獲得「素描之王」的美名。彭萬墀的畫作一直受到收藏界的支持,更是早年入選德國卡塞爾文件展的華人藝術家。法國藝評將他的畫作,歸類為歐洲新具...

    • 類別:家庭美術館-美術家傳記叢書
    • 編 著 者: 陳英德
    • 頁 數: 160頁
    • 出版日期: 2020-11-01
    • I S B N: 978-986-532-137-6
  • 家庭美術館—美術家傳記叢書《觀遊.諧趣.夏 陽》
    家庭美術館—美術家傳記叢書《觀遊.諧趣.夏 陽》

    夏陽(1932-)出生於湖南省湘鄉縣,本名夏祖湘。1948年畢業於南京師範。隔年隨軍抵達臺灣,之後進入「李仲生畫室」學畫。1957年和畫友共同組成「東方畫會」,成為著名的「八大響馬」之一。1963年夏陽初訪歐洲,在旅居巴黎期間,夏陽致力於摸索東西融合之道,終於發展出「毛毛人」系列。1968年夏陽移居紐約,之後加入「O.K.哈里斯畫廊」,參與了風行歐美藝壇的照相寫實風潮。1992年夏陽返回臺北,藝術閱歷豐富的他,回歸傳統民間宗教、神話和寓言故事,並以顫動的線條,重新構成畫面中裂解的毛毛人形,將一切轉變成似是而非的物象,這些畫作擁有鮮明動勢的強烈風格,牽引出極為敏感機智的圖像語言。1999年以後夏陽嘗試用鐵片來形塑立體的雕塑,和他的繪畫創作相輔相成。2000年夏陽榮獲第4屆國家文藝獎。2002年,夏陽移居上海,他的毛毛人作品風格,更加彰顯色彩的鮮活、充滿時尚的節奏感。這些純真流露的畫作,顯示夏陽已經進入隨心所欲的藝術境界。夏陽的個性堅毅、和睦、寬容、機巧、童趣和淳樸,他將一生苦澀化為毛毛人的符碼,創作態度介於嚴肅與遊戲之間,顯現出「畫別人故事,講自己人生」的趣味,其作品常令人在觀賞之後,頗...

    • 類別:家庭美術館-美術家傳記叢書
    • 編 著 者: 劉永仁
    • 頁 數: 160頁
    • 出版日期: 2020-11-01
    • I S B N: 978-986-532-136-9
  • 家庭美術館—美術家傳記叢書《生命.大覺.曾培堯》
    家庭美術館—美術家傳記叢書《生命.大覺.曾培堯》

    曾培堯(1927-1991)出生於臺灣臺南,從小就表現出對藝文的熱愛。二戰結束後,曾在臺糖擔任會計工作,並利用業餘的時間四處寫生。在某次的因緣際會之下,開始追隨顏水龍學畫,之後再進入前輩畫家郭柏川的畫室學習,並加入郭柏川主導的「臺南美術研究會」,後來曾培堯更身體力行,擔任該會的常務理事兼總幹事,服務長達三十多年,成為「臺南美術研究會」的靈魂人物。1950年代曾培堯除了苦練素描與寫生,也開始採用粗獷的筆觸、深沉的色澤,還有濃厚的色彩堆疊和變形,以誇張的方式來描繪府城風光。曾培堯的線條逐漸擺脫對形體的描繪,而成為藝術創作的表現重點。曾培堯不喜賣弄技巧,而是以最誠懇直接的態度作畫,善用畫作表達抽象的情緒和精神,傳達從宇宙或人生中所獲得的啟示。曾培堯追求自我的、主觀的,以及幻夢境界的表現。熱愛大自然的曾培堯,創作時更以細胞繁殖、生命孕育的奧妙做為靈感,不斷演進最知名的「生命系列」;最終則走入佛學哲思的境界,畢生都以畫筆來探討生命的恢弘課題。用功於畫業,致力於藝術哲論的曾培堯,在1960年代後期逐漸浮上檯面,走出臺灣、迎向世界,並在海內外舉辦展覽。國外豐富的遊歷經驗,讓他見識到各種的媒材技法,以...

    • 類別:家庭美術館-美術家傳記叢書
    • 編 著 者: 徐婉禎
    • 頁 數: 160頁
    • 出版日期: 2020-11-01
    • I S B N: 978-986-532-135-2
  • 家庭美術館—美術家傳記叢書《鄉土.情懷.陳其茂》
    家庭美術館—美術家傳記叢書《鄉土.情懷.陳其茂》

    被譽為臺灣第一代前輩版畫家的陳其茂(1920-2005)出生於福建永春,在就讀中學期間,開始接觸木刻版畫。1934年,陳其茂入廈門美專學習西畫,但仍保持對版畫的熱忱。1937年,陳其茂入伍服役,在軍中負責主編畫刊等藝文宣傳工作。1946年陳其茂應邀來臺籌辦《基隆市報》,結識詩人汪玉岑,從此放棄寫實路線的木刻,轉向側重詩意的抒情木刻發展。1948年陳其茂前往花蓮擔任教職,在東臺灣壯闊的山川景緻當中,以木刻刀描繪原住民的淳樸文化,創作出許多風土版畫。後來轉到嘉義、臺中等地任教。在這一段期間,發表了抒情的「青春之歌」系列、山地的「原野之春」系列,以及風土的「天鵝湖月色」系列。這些細膩精緻的作品,搭配著詩文,表現出純靜、深遠、童真的趣味。1970年以後受到現代版畫的影響,陳其茂開始嘗試以銅版、鋅版等不同材料創作,另一方面也更重視色彩的表現,發展出獨到的個人風格。在陳其茂的一生當中,擁有豐富的海外旅遊經驗,並將這些異國的所見所聞,精煉萃取成創作靈感;同時也拜訪各地的名山大川,醞釀成深具意境的佳作。陳其茂的刀法遒勁、造型精確,律動中流露著豐沛的生息,令人不禁感受到大自然的雄偉,以及生命的延續。19...

    • 類別:家庭美術館-美術家傳記叢書
    • 編 著 者: 陳樹升
    • 頁 數: 160頁
    • 出版日期: 2020-11-01
    • I S B N: 978-986-532-134-5
  • 禽獸不如—2020台灣美術雙年展
    禽獸不如—2020台灣美術雙年展

    本屆「台灣美術雙年展」聚焦於佛教「畜生道」的卵生、胎生、濕生、化生、有色、無色、有想、無想、非有色、非無色、非有想、非無想等十二類生命形態,對於人類長期掠奪動物棲地、濫殺並宰制動物、追求文明與經濟成長、不知節制的手段與心態,導致孕育人類文明的地球生態平衡慘遭破壞,邀請藝術家聚焦於生物題材的藝術創作進行思辨。本次台雙展共邀請49位(組)具臺灣經驗的藝術家參與展出,規模擴大突破以往,以視覺藝術、聲音藝術、現場行為等多樣化的展演形式,以及新世代藝術家的創作主題,開啟觀眾對當代藝術與社會議題的多重想像與討論。此外,展演場域亦由本館延伸至臺中近郊—臺中市海洋生態館、大安港媽祖文化園區,更首度在台雙展中與中部地區之外空間合作推出「衛星展」(非常廟藝文空間)、「平行展」(水谷藝術、酸屋、節點藝術空間、河南八號),以國美館為核心,串連全臺各地藝術行動與實踐,試圖以新的策展型態,讓藝術走出美術館,大幅延展台雙展的跨域視角,以落實臺灣在地藝術的發展。

    • 類別:展覽專輯
    • 編 著 者: 黃舒屏主編,姚瑞中專文撰稿,簡伯如、張晏慈、黃昭文執行編輯。
    • 頁 數: 0頁
    • 出版日期: 2020-10-16
    • I S B N: 978-986-532-132-1
  • 無價之畫:巴黎的追光少年
    無價之畫:巴黎的追光少年

    日治臺灣,藝術之風漸起。摩登大稻埕轉角,維特咖啡裡少年正追著光影落筆——楊佐三郎滿懷畫家夢。一次台展意外落選,他遠渡重洋踏上法國,在羅浮宮、塞納河、小酒館⋯⋯多元、開放的風氣衝擊他對美與文化的認知,一場嶄新的藝術探索之旅,浪漫展開!線上連載https://www.gaeaoriginal.com.tw/comic032

    • 類別:教育推廣
    • 編 著 者: 國立臺灣美術館 X 漫畫家 HOM
    • 頁 數: 0頁
    • 出版日期: 2020-09-30
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